Post na temat tekstów Bunina. Teksty Bunina: główne tematy i motywy. wyższe wykształcenie zawodowe

Post na temat tekstów Bunina. Teksty Bunina: główne tematy i motywy. wyższe wykształcenie zawodowe

1. teksty krajobrazowe

Jest charakterystyczna dla poezji I. Bunina z przełomu wieków i dominuje w całej twórczości I. Bunina.

Zgodnie z tradycjami realistycznego krajobrazu XIX wieku I. Bunin podkreśla jednocześnie samowystarczalność i niezależność przyrody od człowieka. Bez względu na to, jak zmienia się geografia wierszy Bunina: od obszarów stepu i dzikiej przyrody wczesnego okresu po krajobrazy Azji, Bliskiego Wschodu i Pacyfiku z lat 1903-1916, poeta doświadcza samotności człowieka pośród natury i samotności natury bez człowieka, „błogiej tęsknoty” pustyni2. I. Bunin woli opisywać przyrodę w „granicznej” porze dnia - wieczór, mglisty poranek.

Przede wszystkim różnica między Buninem a poezją Symbolistów jest zauważalna w tekstach pejzażowych. Tam, gdzie symbolista widział w naturze „znaki” innej, wyższej rzeczywistości, Bunin dążył do obiektywnego odtworzenia rzeczywistości, którą uwielbiał. Stąd malownicza dokładność i wyrafinowanie szkiców Bunina. To jest pejzażowy tekst I. Bunina w w większym stopniu Charakteryzuje się widocznością i bogactwem efektów kolorystycznych, a także niesamowitą pełnią efektów dźwiękowych.

2. Temat Rosji.

Wyrażany w całym stworzeniu.

Nostalgia i filozofia Bunina znajdują odzwierciedlenie w tym temacie. Stara się czytać i rozwikłać tajne prawa narodu, które jego zdaniem są wieczne. Legendy, legendy, przypowieści - mądrość ludowa staje się wersetem.

„Ojczyzna” to wiersz przedstawiający jeden z wiodących tematów poezji Bunina - temat Rosji. Pomimo tego, że napisał ją stosunkowo młody poeta (21 lat), jest niezwykle charakterystyczny dla wszystkich późniejszych dzieł liryka. Trzy epitety o Ojczyźnie - „zmęczona, nieśmiała i smutna” - to cechy charakterystyczne Rosji w wielu jego wierszach. Poeta nie idealizuje obrazu Ojczyzny, wręcz przeciwnie, wyraźnie widzi wszystkie jej problemy i zwraca na nie uwagę w swoich lirycznych utworach. W niektórych wierszach mówi ostro o swoim rodzinnym kraju - biednym, głodnym, ale ukochanym. Ujawnienie metafory „Ojczyzny” - starej kobiety wędrującej zakurzoną drogą, matki idącej do chorego moralnie dziecka - jest jednym z najbardziej bolesnych i przeszywających obrazów.

Podobnie jak wiele innych wątków w tekstach, temat Ojczyzny ujawnia się za pomocą elementów krajobrazu. Poeta związał obraz natury i ojczyzny. Dla niego naturą Rosji są stepy regionu Oryol, w którym urodził się i wychował pisarz - w opinii autora prawdziwie rosyjska natura.


3. Teksty filozoficzne

Odwołanie się do tekstów filozoficznych pojawia się po pierwszej rewolucji rosyjskiej (1906–1911) .Najważniejszym motywem tekstów poety jest wyższość życia naturalnego nad życiem społecznym. W swoich wierszach Bunin jest wielkim miłośnikiem życia. Miłość do niego to święte uczucie, stan jego duszy. Życie dla Bunina to podróż przez wspomnienia. Życie ziemskie, istnienie przyrody i człowieka są postrzegane przez poetę jako część akcji rozgrywającej się w bezmiarze Wszechświata. To, co wieczne (to jest natura i piękno) na obrazie Bunina, nie jest wrogie doczesności, jest utkane z nici doczesności. Bunin nie śpiewa o niebie, ale o wiecznym dążeniu ziemi do nieba. Wieczność, jedna harmonia, piękno, Bóg to niezmienne wartości Bunina. Poczucie proporcji pomogło mu połączyć w harmonijną całość marzenie o wieczności i zainteresowanie doczesnością, pragnienie nieba i miłość do ziemi.

Szczególną atmosferą wierszy filozoficznych Bunina jest atmosfera ciszy. Hałas i próżność odwracają uwagę od tego, co najważniejsze - od życia duchowego. Liryczny bohater Bunin ciężko przeżywa swoją samotność; w wierszach bohater liryczny usiłuje zrozumieć przemijalność ludzkiego życia i czasu.

Wiersze poświęcone Bogu stały się jednym z kierunków filozoficznych tekstów I. Bunina. Bóg objawia się jako Miłość - ciepło, świeżość, światło. Atmosfera ciszy to zdolność słyszenia Boga. Wśród ogólnej ciemności jedynym nosicielem światła jest boskość. Poezję cechuje odwoływanie się do motywów biblijnych7.

Wykorzystywane są motywy: śmierć, smutek, samotność, milczenie, surowość drogi do prawdy, motywy biblijne itp .; często użycie patosu inwektywy.

4. Linia poety i poezji.

Jak każdy poeta, I. Bunin starał się pojąć swój cel, rolę twórcy, istotę poezji. Programowym wierszem dla niego na ten temat jest utwór liryczny „Do Poety” - kodeks jego poetyckiego honoru. Autor nie przeciwstawia się poecie tłumowi, namawia, aby nie tracić daru mowy, a ten dar według Bunina jest diamentem, dane człowiekowi Na Boga. Muzą Bunina jest natura. Dlatego pisze o niej więcej, a tematyka poety i poezji nie znalazła szerokiego wcielenia w lirycznych dziełach Bunina.

5. Miłość teksty.

Temat miłości jest mniej widoczny w tekstach. Autor unika w nim celowo pięknych fraz.

Intymne teksty I. Bunina są tragiczne, brzmią w proteście przeciwko niedoskonałości świata. I znowu w tekstach miłosnych pojawia się motyw samotności, tak charakterystyczny dla całej poetyki Bunina. Koncepcja miłości Bunina jest zawarta w jego wierszach. Liryczny bohater zrywa ze swoją ukochaną, przeżywając tragiczne uczucie i nie przestając kochać. Temat miłości w poezji Bunina nie otrzymał wystarczająco szerokiego wcielenia, a autor kontynuował go w prozie.

SPECYFIKA POETYKI A. I. BUNINA

Poetyka dojrzałego poety Bunina to konsekwentna i uparta walka z symboliką. Pismo poety Bunina jest ścigane, wyraźne, rysunek skompresowany i skoncentrowany, jego zachowanie jest powściągliwe, prawie zimne. Jego tematy, język, metody rymowania są pozbawione ich nagłej odnowy, której podjęli się symboliści. „Na tle rosyjskiego modernizmu poezja Bunina wyróżnia się jako stara dobra” - napisał Y. Eichenwald. W poezji Bunin śpiewa piękno i spokój, stąd skupienie się na klasycznej poetyce.

Poezja Bunina wyraźnie śledzi tradycje rosyjskich poetów, jego poprzedników, przede wszystkim Puszkina, Tyutczewa i Feta. Wczesne teksty były naśladujące. Bunin, podobnie jak Puszkin, widzi w życiu różne tendencje do konfrontacji ze sobą i stara się te sprzeczności ujawnić. Podobnie jak Puszkin emocjonalnie podchodzi do natury, wierzy, że prawdziwa poezja to prostota, naturalność prawdziwych uczuć, zjawisk, nastrojów. Podobnie jak Tyutchev, Bunin przyciąga natura w jej katastrofalnych stanach, w walce sił żywiołów, światła i ciemności. Bunin przejął od Feta skupienie się na obrazie nieuchwytnych, tajemniczych i nie do końca jasnych doznań wywoływanych przez naturę, kontemplacji piękna.

Jedna z głównych tendencji stylistycznych w twórczości Bunina: sznurowanie słów, dobór synonimów, zwrotów synonimicznych dla niemal fizjologicznego wyostrzenia wrażeń czytelnika (rozwiązanie na korzyść problemów naturalizmu). Jego wiersze są raczej rymowaną prozą, zorganizowaną w określony sposób, niż poezją w klasycznej formie. Charakterystyka poetyckiego szczegółu I. Bunina: wyraźna widoczność, widoczność, wyraźny obraz. Poezja Bunina jest generalnie surowa i powściągliwa emocjonalnie. Niezwykle rzadko można znaleźć lirycznego bohatera, liryczne „ja”. Bezpośrednie poczucie zostaje powierzone postaci.

Ogólnie rzecz biorąc, poetyka Bunina poety charakteryzuje się:

1. zachowanie tradycji poezji mistrzów XIX wieku

2. jasność i „trafność” doboru epitetów

3. prostota i naturalność języka poetyckiego

4. techniki (zapis dźwiękowy, malowanie (kolor), oksymoron, "trzy epitety" - metoda doboru trzech kolejnych epitetów, które dostatecznie charakteryzują obraz, personifikacja, metafora, bogate słownictwo cytatów biblijnych (dla tekstów filozoficznych)

5. motywy egzystencjalne

Streszczenie na temat: „Tekst I. A. Bunina”.

Slajd 2 ... Cele i zadania: zapoznanie studentów z poetyckim światem I. A. Bunina, rozpoznanie głównych tematów jego poezji, zwłaszcza poetyki wierszy, doskonalenie umiejętności analizy tekstu lirycznego.

Slajdy 3,4,5 Wykład wideo Bibigon - lekcja I. Bunina (od pierwszej minuty do 11.49), której towarzyszy prezentacja.

Slajd 6.7. Ivan Alekseevich Bunin to wybitny rosyjski pisarz, który zasłynął jako prozaik. Ale Ivan Alekseevich rozpoczął swoje życie literackie od poezji i wkroczył do pięknej galaktyki poetów srebrnego wieku.

„Nadal jestem… przede wszystkim poetą. Poetą! I dopiero wtedy tylko prozaikiem” - powiedział IA Bunin.

IA Bunin nie przyłączył się do żadnego z ruchów literackich. W poezji Srebrnego Wieku jego imię wyróżnia się. Ogólnie był bardzo sceptyczny wobec literackich rozkoszy i innowacji, wierząc, że formalistyczne wyrafinowanie symbolistów, acmeistów i futurystów ma niewiele wspólnego z poezją.

„Na tle rosyjskiego modernizmu poezja Bunina wyróżnia się jako stara dobra” - napisałJ. Eichenwald ... Poezja Bunina wyraźnie śledzi tradycje rosyjskich poetów, jego poprzedników, przede wszystkim Puszkina, Tyutczewa i Feta.

Bunin jest wiernym strażnikiem tradycji Puszkina. Dla niego myśli Puszkina, że \u200b\u200bprawdziwa poezja to prostota, naturalność prawdziwych uczuć, zjawisk, nastrojów są mu podobne. Obaj poeci odzwierciedlają w swoich wierszach istniejącą harmonię między człowiekiem a naturą.

Slajdy 8.9 ... Historia wykładowców wideo o rodzinie Buninów, klanie

Slajd 10 ... Pierwszy wiersz Bunina ukazał się, gdy miał zaledwie siedemnaście lat, cztery lata później ukazał się pierwszy zbiór wierszy, ale sława przyszła do niego dopiero dziesięć lat później, po opublikowaniu zbioru „Listopad” w 1901 roku, który otrzymał Nagrodę Puszkina Akademii Nauk.

Slajd 11. Czytanie fragmentu wiersza „Spadające liście”.

Las, jakbyśmy patrzyli na namalowany,

Fioletowy, złoty, szkarłatny,

Wesoła, kolorowa ściana

Stoi nad jasną polaną.

Brzoza z żółtą rzeźbą

Świeć w lazurowym błękicie,

Choinki ciemnieją jak wieże

A między klonami zmienia kolor na niebieski

Tu i tam w listowie

Prześwit na niebie, to małe okienko.

Las pachnie dębem i sosną

W lecie wysechł od słońca,

A jesień to cicha wdowa

Wchodzi do jego pstrokatej wieży

Dziś na pustej łące

Wśród szerokiego dziedzińca

Tkanina z pajęczyny powietrza

Świeć jak srebrna siatka.

Odtwarza cały dzień

Ostatnia ćma jest na podwórku

I jak biały płatek

Zawiesza się w internecie

Ogrzane ciepłem słońca;

Dzisiaj jest tak jasno

Taka martwa cisza

W lesie i na błękitnych wysokościach

Co jest możliwe w tej ciszy

Usłysz szelest liści.

Analiza.

Znajdź ślady, które pomogą poecie stworzyć efekt kolorystyczny (malowanie kolorami).

Znajdź obraz węchowy. (Las pachnie dębem i sosną).

Usłysz ... szelest).

Slajd 12. Cechy artystyczne tekstów Bunina

Słowo nauczyciela. Zgodnie z tradycjami realistycznego krajobrazu XIX wieku I. Bunin podkreśla jednocześnie samowystarczalność i niezależność przyrody od człowieka. Poeta doświadcza samotności człowieka pośród natury i samotności przyrody bez człowieka, „błogiej tęsknoty” spustoszenia.

Slajd 13 ... GŁÓWNE TEMATY TEKSTÓW I. A. BUNINA.

Teksty pejzażowe.

Przesłanie się uczy. Poezja pejzażowa jest charakterystyczna dla poezji I. Bunina przełomu wieków i dominuje we wszystkich jego twórczości.

Wiersze I. A. Bunina są wyjątkowe. To raczej proza \u200b\u200brymowana, zorganizowana w określony sposób, niż poezja w jej klasycznej formie. Ale właśnie ich nowość i świeżość przyciągają czytelników.

IZ: Prezentacja wiersza „Astry w ogrodach upadają”.

W tekstach pejzażowych najbardziej zauważalna jest różnica między Buninem a poezją Symbolistów.

Tam, gdzie symbolista widział w naturze „znaki” innej, wyższej rzeczywistości, Bunin dążył do obiektywnego odtworzenia rzeczywistości, którą uwielbiał. Stąd - malownicza dokładność i wyrafinowanie szkiców Bunina. To właśnie pejzażowe teksty I. Bunina bardziej charakteryzują się bogactwem efektów kolorystycznych, a także niesamowitą pełnią efektów dźwiękowych.

Wiersze Bunina to liryczno-kontemplacyjne obrazy natury, tworzone za pomocą subtelnych detali, jasnych kolorów i półtonów. Ich główną intonacją jest smutek, smutek, ale ten smutek jest „jasny”, oczyszczający.

Slajd 14 Wiersz „Wieczór” jest napisany w gatunku klasycznego sonetu. Szekspir i Puszkin pisali sonety o miłości, sonety filozoficzne. Sonet Bunina wychwala świat człowieka i świat przyrody.

Zawsze pamiętamy tylko o szczęściu.
A szczęście jest wszędzie. Może to
Tegoroczny jesienny ogród za stodołą
I świeże powietrzewlewa się do okna.

Na bezdennym niebie z lekkim, czystym krojem
Chmura unosi się i świeci. Długie
Idę za nim ... Niewiele widzimy, wiemy.
A szczęście jest dane tylko tym, którzy wiedzą.

Okno jest otwarte. Pisnął i usiadł
Na parapecie jest ptak. I z książek
Na chwilę odwracam wzrok, zmęczony.

Robi się ciemno, niebo jest puste
W klepisku słychać dudnienie młocarni.
Rozumiem, słyszę, jestem szczęśliwy. Wszystko jest we mnie.

Jak rozumiesz ostatnie zdanie - „Wszystko jest we mnie”?

(Wszystko w człowieku: dobroć i złośliwość, miłość i odkrycia, niebo i piekło. „Wszystko we mnie” naprawdę mówi samo za siebie. Jaka przepaść mądrości kryje się w tym zdaniu! Objętość i głębia znaczenia sprawia, że \u200b\u200bodnosi się ono do mądrości biblijnej: „Królestwo Boże jest wewnątrz ty").

Pomyślmy o pytaniach:

1. Określ temat wiersza.

2. Jakie obrazy wiersza Cię zaskoczyły i dlaczego?

3. W jaki sposób poczucie czasu i przestrzeni jest wyrażone w wierszu?

4. Jakie są emocjonalnie naładowane epitety.

5. Wyjaśnij znaczenie wiersza: „Widzę, słyszę, szczęśliwy ...”

Słowo nauczyciela. Krajobraz Bunina jest prawdziwy, subtelny i piękny, o jakim nie marzył żaden inny symbolista. W poezji Iwana Aleksiejewicza nie widzimy osobowości autora. Ze swojej poezji wyklucza główny składnik liryzmu - „ja”.

Slajd 15 ... Temat Rosji.

Temat Rosji jest wyraźnie wyrażony w całej twórczości poety. Odzwierciedla nostalgię i filozofię Bunina. Starał się przeczytać i rozwikłać tajne prawa narodu, które jego zdaniem są wieczne. Legendy, tradycje, przypowieści (mądrość ludowa) stają się wersetami. Podobnie jak wiele innych wątków w tekstach, temat Ojczyzny ujawnia się za pomocą elementów krajobrazu. Poeta związał obraz natury i ojczyzny. Dla niego natura Rosji to stepy regionu Oryol, gdzie urodził się i wychował pisarz ...

„Ojczyzna” to wiersz przedstawiający jeden z wiodących tematów poezji Bunina - temat Rosji.

Kpią z ciebie
Oni, ojcze, hańbią
Ty przez swoją prostotę
Nędzny wygląd czarnych chat ...

Więc synu, spokojny i zuchwały,
Wstydził się swojej matki -
Zmęczona, nieśmiała i smutna
Wśród jego przyjaciół z miasta

Wygląda z uśmiechem współczucia
Do tego, który wędrował setki mil
I dla niego, do dnia daty,
Zadbała o ostatniego grosza.

Analiza.

Jakie epitety charakteryzują Ojczyznę Bunina? („Zmęczony, bojaźliwy i smutny”).

Jaki jest stosunek poety do swojej ojczyzny? (Poeta nie idealizuje obrazu Ojczyzny, przeciwnie, wyraźnie widzi wszystkie jej problemy. Ojczyzna jest biedna, głodna, ale ukochana.)

Znajdź metaforę, określ jej rolę. (Metafora „Ojczyzna” - stara kobieta błąkająca się po zakurzonej drodze, matka idąca w stronę chorego moralnie dziecka - to jeden z najbardziej bolesnych i przeszywających obrazów.)

Slajd 16. Określ temat, motyw i ideę wiersza „Ptak ma gniazdo”.

Ptak ma gniazdo, bestia ma dziurę.

Jak zgorzkniałe było młode serce,

Kiedy opuściłem podwórko mojego ojca,

Powiedz, wybacz mi do mojego domu!

Bestia ma dziurę, ptak ma gniazdo.

Jak bije serce, smutne i głośne

Kiedy wchodzę, krzyżując się, do dziwnego, wynajętego domu

Z jego już zniszczonym plecakiem!

(Motyw bezdomności, obcej ziemi i tęsknoty za domem. Temat ojczyzny. Nie ma pokoju na obcej ziemi.

Idea odizolowania od ojczyzny sprawia, że \u200b\u200bczłowiek cierpi, napełnia duszę goryczą, bólem, samotnością).

Teksty filozoficzne

Odwołanie się do tekstów filozoficznych pojawia się po pierwszej rewolucji rosyjskiej (1906–1911), a najważniejszym motywem tekstów poety jest wyższość życia naturalnego nad życiem społecznym. Bunin jest wielkim miłośnikiem życia. Miłość do niego to święte uczucie, stan jego duszy. Życie dla Bunina to podróż przez wspomnienia. Szczególną atmosferą wierszy filozoficznych Bunina jest atmosfera ciszy. Hałas i próżność odwracają uwagę od tego, co najważniejsze - od życia duchowego. Liryczny bohater Bunin ciężko przeżywa swoją samotność; w wierszach bohater liryczny stara się zrozumieć przemijalność ludzkiego życia i czasu.

Slajd 17.

Nadejdzie dzień - zniknę

A ten pokój jest pusty

Wszystko będzie takie samo: stół, ławka

Tak, obraz, starożytny i prosty.

I będzie latać w ten sam sposób

Kolorowy motyl w jedwabiu

Trzepot, szelest i trzepot

Wzdłuż niebieskiego sufitu.

I tak samo będzie z dnem nieba

Wyjrzyj przez otwarte okno

A morze jest płaskie, błękitne

Przyłącz się do swojej pustynnej przestrzeni.

Jaki jest temat i idea wiersza?

(Temat: wiersz o nieuchronności śmierci. Pomysł:śmierć to wcale nie koniec, nie katastrofa: nawet jeśli człowiek zniknie, cały świat będzie istniał, tak samo wieczny i piękny.

Jakie emocje wywołuje? (Emocje: smutek i nadzieja.)

Określ rolę obrazu motyla. (Rola obrazu motyla: obraz motyla przedstawia niekończącą się serię cykli życiowych, narodziny nowych ludzi, którzy będą żyć i pracować po (cykl życia i śmierci (motyw buddyjski).

Temat poety i poezji.

Słowo nauczyciela. Jak każdy poeta, I. Bunin próbował pojąć swój cel, rolę twórcy, istotę poezji. Jego wierszem programowym na ten temat jest utwór liryczny „Do Poety” - kodeks jego poetyckiego honoru. Muzą Bunina jest natura, dlatego pisze o niej więcej, a tematyka poety i poezji nie znalazła szerokiego wcielenia w lirykach Bunina.

Slajd 18. „Do poety”

W studniach głębinowych woda jest zimna
Im jest zimniej, tym jest czystszy.
Nieostrożny pasterz będzie pił z kałuży
W kałuży napoi swoją trzodę,
Ale dobry włoży wiadro do studni,
Mocniej przywiąż linę do liny.

Bezcenny diament spadł w nocy
Niewolnik szuka w świetle groszowej świecy
Ale uważnie patrzy na zakurzone drogi,
Trzyma suchą dłoń z chochlą,
Ogień osłaniający przed wiatrem i ciemnością -
I wiedz: wróci do pałacu z diamentem.

Po co Bunin nazywa poetę?

. Uwielbiam teksty.

Słowo nauczyciela. Motyw miłosny w tekstach jest mniej zauważalny. Autor unika w nim celowo pięknych fraz.

Poszedłem do niej o północy.
Spała - świecił księżyc
W jej oknie - i koce
Opuszczony atlas świecił.
Położyła się na plecach
Nagie, podzielone piersi, -
I cicho, jak woda w naczyniu,
Jej życie było snem.

Slajd 19

2. Aikhenwald Yu. I. „Ivan Bunin”

3. A. T. Twardowski „O Buninie”

Laureat własnej ścieżki twórczej nagroda Nobla Bunin zaczynał jako poeta. Został wydany duży wpływ tacy poeci jak Nikitin, Koltsov, częściowo Niekrasow. Gloryfikowali rosyjską przyrodę, wieś, poetyzowali chłopstwo i byli w tym blisko Bunina. Bunina nie pociągały eksperymenty, poszukiwania nowa technologia wersyfikacja.

Temat poezji Bunina nie jest zbyt różnorodny. To głównie wiersze o przyrodzie. Wierszy o tematyce chłopskiej jest prawie nieobecnych, z wyjątkiem „Żebraka wiejskiego”, w centrum którego znajduje się obraz bezdomnego starca torturowanego biedą. Rzadkie są też motywy obywatelskie („Giordano Bruno”, „Poeta”, „Nad grobem S. Ya. Nadsona”).

Teksty pejzażowe zajmują czołowe miejsce w poezji Bunina. Odzwierciedlał w nim oznaki natury regionu Oryol, który poeta bardzo lubił. Wiersze o naturze są napisane delikatnymi, stonowanymi kolorami i przypominają malownicze krajobrazy Lewitana. Żywym przykładem werbalnego krajobrazu jest wiersz „Rosyjska wiosna”. Obserwacja, wierność w przepuszczaniu światła, zapachu, koloru, wiersz „Wysoce pełny miesiąc jest wart…” jest niezwykły. Pejzażowe teksty Bunina są w tradycji rosyjskiej klasyki („Jesień”, „Jesienny krajobraz”, „W stepie”).

Wczesne wiersze Bunina są pełne poczucia radości bycia, jego własnego połączenia, wtopienia się w naturę. Wiersz „Odwilż” oddaje harmonię poety i świata:

I rozkoszując się pięknem, Tylko oddychając nim pełniej i szerzej, wiem - wszystkie żyjące istoty na świecie Żyją w tej samej miłości co ja.

Opis zewnętrzny Bunina nie różni się jasnymi kolorami, ale jest nasycony treścią wewnętrzną. Człowiek nie jest obserwatorem, kontemplatorem przyrody, ale, jak mówi Tyutchev, „myślącą trzciną”, częścią natury:

Nie, to nie krajobraz mnie pociąga, Nie chciwe oczy dostrzegą kolory, Ale to, co w tych kolorach świeci: Miłość i radość bycia.

Bunina przyciąga nie statyczność, stagnacja krajobrazu, ale wieczna zmiana stanu. Wie, jak uchwycić piękno danej chwili, sam stan przejścia. Ponadto w tym odrębnym momencie poeta dostrzega wieczność i niezniszczalność przyrody („Twarz światła dziennego, jak sen ...”

Miłość do natury nierozerwalnie łączy się z miłością do ojczyzny. To nie jest jawny, deklaratywny patriotyzm, ale lirycznie ubarwione uczucie, rozlane w opisach obrazów rodzimej przyrody („Ojczyzna”, „Ojczyzna”, „Na stepie”, cykl „Rus”).

W późniejszych wersetach wyraźnie widać cechę charakterystyczną dla poezji Bunina:

… W mojej radości zawsze jest tęsknota, w tęsknocie zawsze jest tajemnicza słodycz.

To tęsknota za pięknem, harmonią, której w otaczającym życiu jest coraz mniej. Obrazy nocnego mroku, melancholii jesiennej brei, smutku opuszczonych cmentarzy są stałe w wierszach, których tematem jest ruina szlacheckich gniazd, śmierć szlacheckich posiadłości („I marzyłem o…”, „Świat był pusty… Ziemia była zimna…”).

Nie tylko przyroda, ale także starożytne legendy, mity i tradycje religijne zasilają poezję Bunina. W nich Bunin widzi mądrość wieków, znajduje podstawowe zasady całego życia duchowego ludzkości („Świątynia Słońca”, „Saturn”),

W poezji Bunina silne są motywy filozoficzne. Każdy obraz - codzienny, naturalny, psychologiczny - zawsze zawiera się w uniwersum, we wszechświecie. Wiersze przesiąknięte są zachwytem nad wiecznym światem i zrozumieniem nieuchronności własnej śmierci („Samotność”, „Rytm”)

Wiersze Bunina są krótkie, lakoniczne, są miniaturami lirycznymi. Jego poezja jest powściągliwa, jakby „zimna”, ale to zwodniczy „chłód”. Jest to raczej brak patosu, postaw, które na zewnątrz wyrażają „patos duszy”.

RAPORT PLAKATOWY

POEZJA BUNINA

IA Bunin nie należał do żadnej z grup literackich. W poezji „srebrnego wieku” jego nazwisko wyróżnia się. Ogólnie był bardzo sceptyczny wobec literackich rozkoszy i innowacji, wierząc, że formalistyczne wyrafinowanie symbolistów, acmeistów i futurystów ma niewiele wspólnego z poezją. Powszechnie wiadomo, że mówił, iż w twórczości poetów końca XIX i początku XX wieku „zanikły najcenniejsze cechy literatury rosyjskiej: głębia, powaga, prostota, szlachetność i prostolinijność”. W pełni te pięć podstawowych elementów prawdziwej poezji odnosi się do twórczości samego Bunina. Do tego należy dodać lakoniczność i oryginalność jego poezji. Bunin był mało wzruszony modernistycznymi trendami, trzymał się z daleka od modnych dekadenckich magazynów, zawsze był obcy wyrafinowanej elegancji, pretensjonalności i skrajności. Jest wiernym strażnikiem tradycji Puszkina . GŁÓWNE TEMATY TEKSTÓW I. A. BUNINA
    Teksty pejzażowe .
Jest to charakterystyczne dla poezji I. Bunina przełomu wieków i dominuje we wszystkich dziełach I. Bunina Zgodnie z tradycjami realistycznego krajobrazu XIX wieku, I. Bunin podkreśla jednocześnie samowystarczalność i niezależność natury od człowieka. Bez względu na to, jak zmienia się geografia wierszy Bunina: od stepowych połaci i dzikiej przyrody wczesnego okresu po krajobrazy Azji, Bliskiego Wschodu i Pacyfiku z lat 1903-1916, poeta doświadcza samotności człowieka wśród natury i samotności przyrody bez człowieka, „błogiej tęsknoty” spustoszenia. I. Bunin woli opisywać przyrodę w „granicznej” porze dnia - wieczór, mglisty poranek. Przede wszystkim różnica między Buninem a poezją Symbolistów jest zauważalna w tekstach pejzażowych. Tam, gdzie symbolista widział w naturze „znaki” innej, wyższej rzeczywistości, Bunin dążył do obiektywnego odtworzenia rzeczywistości, którą uwielbiał. Stąd malownicza dokładność i wyrafinowanie szkiców Bunina. To właśnie pejzażowe teksty I. Bunina charakteryzują się bardziej widocznością i bogactwem efektów kolorystycznych, a także niesamowitą pełnią efektów dźwiękowych. Najczęściej autor wykorzystuje obrazy nieba, stepu, gwiazd. Gwiazdy w tekstach I. Bunina to przede wszystkim tajemnicze niebiańskie litery, które z góry określają ziemskie losy. Nie rzadziej poeta zwraca się ku obrazom zwierząt.
    Temat Rosji.
Wyrażany w całym stworzeniu. Nostalgia i filozofia Bunina znajdują odzwierciedlenie w tym temacie. Stara się czytać i rozwikłać tajne prawa narodu, które jego zdaniem są wieczne. Legendy, legendy, przypowieści - mądrość ludowa staje się wersetem. „Ojczyzna” to wiersz przedstawiający jeden z wiodących tematów poezji Bunina - temat Rosji. Pomimo tego, że napisał ją stosunkowo młody poeta (21 lat), jest niezwykle charakterystyczny dla wszystkich późniejszych dzieł liryka. Trzy epitety o Ojczyźnie - „zmęczona, nieśmiała i smutna” - to cechy charakterystyczne Rosji w wielu jego wierszach. Poeta nie idealizuje obrazu Ojczyzny, wręcz przeciwnie, wyraźnie widzi wszystkie jej problemy i zwraca na nie uwagę w swoich lirycznych utworach. W niektórych wierszach ostro mówi o swoim rodzinnym kraju - biednym, głodnym, ale ukochanym. Odsłanianie metafory „Ojczyzna” - staruszka wędrująca zakurzoną drogą, matka idąca do chorego moralnie dziecka - to jeden z najbardziej bolesnych i przeszywających obrazów, podobnie jak wiele innych wątków w tekście, temat Ojczyzny ujawnia się za pomocą elementów krajobrazu. Poeta związał obraz natury i ojczyzny. Dla niego naturą Rosji są stepy regionu Oryol, w którym urodził się i wychował pisarz - w opinii autora prawdziwie rosyjska natura.
    Teksty filozoficzne .
Odwołanie się do tekstów filozoficznych pojawia się po pierwszej rewolucji rosyjskiej (1906-1911), a najważniejszym motywem tekstów poety jest wyższość życia naturalnego nad życiem społecznym. W swoich wierszach Bunin jest wielkim miłośnikiem życia. Miłość do niego to święte uczucie, stan jego duszy. Życie dla Bunina to podróż przez wspomnienia. Życie ziemskie, istnienie przyrody i człowieka są postrzegane przez poetę jako część akcji rozgrywającej się w bezmiarze Wszechświata. To, co wieczne (to jest natura i piękno) na obrazie Bunina, nie jest wrogie doczesności, jest utkane z nici tego, co doczesne. Bunin nie śpiewa o niebie, ale o wiecznym dążeniu ziemi do nieba. Wieczność, jedna harmonia, piękno, Bóg to niezmienne wartości Bunina. Poczucie proporcji pomogło mu połączyć w harmonijną całość marzenie o wieczności i zainteresowanie doczesnością, pragnienie nieba i miłość do ziemi. Szczególną atmosferą wierszy filozoficznych Bunina jest atmosfera ciszy. Hałas i próżność odwracają uwagę od tego, co najważniejsze - od życia duchowego. Liryczny bohater Bunin ciężko przeżywa swoją samotność; w wierszach bohater liryczny usiłuje zrozumieć przemijalność ludzkiego życia i czasu. Jednym z kierunków filozoficznych tekstów I. Bunina stały się wiersze poświęcone Bogu. Bóg objawia się jako Miłość - ciepło, świeżość, światło. Atmosfera ciszy to zdolność słyszenia Boga. Wśród ogólnej ciemności jedynym nosicielem światła jest boskość. Poezję cechuje odwoływanie się do motywów biblijnych. Wykorzystywane są motywy: śmierć, smutek, samotność, milczenie, surowość drogi do prawdy, motywy biblijne itp .; często użycie patosu inwektywy.
    Poeta i linia poezji .
Jak każdy poeta, I. Bunin starał się pojąć swój cel, rolę twórcy, istotę poezji. Programowym wierszem dla niego na ten temat jest utwór liryczny „Do Poety” - kodeks jego poetyckiego honoru. Autor nie przeciwstawia się poecie tłumowi, nawołuje, by nie tracić daru mowy, a dar ten, zdaniem Bunina, jest diamentem danym człowiekowi przez Boga. Muzą Bunina jest natura. Dlatego pisze o niej więcej, a tematyka poety i poezji nie znalazła szerokiego wcielenia w lirycznych dziełach Bunina.
    Uwielbiam teksty .
Temat miłości jest mniej widoczny w tekstach. Autor unika w nim celowo pięknych fraz: Poszedłem do niej o północy.Spała - świecił księżycW jej oknie - i koceOpuszczony atlas świecił ... Intymne teksty I. Bunina są tragiczne, brzmią w proteście przeciwko niedoskonałości świata. I znowu w tekstach miłosnych pojawia się motyw samotności, tak charakterystyczny dla całej poetyki Bunina. Koncepcja miłości Bunina jest zawarta w jego wierszach. Liryczny bohater zrywa ze swoją ukochaną, przeżywając tragiczne uczucie i nie przestając kochać. Temat miłości w poezji Bunina nie otrzymał wystarczająco szerokiego wcielenia, a autor kontynuował go w prozie.
SPECYFIKA POETYKI A. I. BUNINA
Poetyka dojrzałego poety Bunina to konsekwentna i uparta walka z symboliką. Pismo poety Bunina jest ścigane, wyraźne, rysunek skompresowany i skoncentrowany, jego zachowanie jest powściągliwe, prawie zimne. Jego tematy, język, metody rymowania są pozbawione ich nagłej odnowy, której podjęli się symboliści. „Na tle rosyjskiego modernizmu poezja Bunina wyróżnia się jako stara dobra” - napisał Y. Eichenwald. W swoich wierszach Bunin śpiewa piękno i spokój, stąd skupienie się na poetyce klasycznej.W poezji Bunina wyraźnie widać tradycje rosyjskich poetów, jego poprzedników, przede wszystkim Puszkina, Tyutczewa i Feta. Wczesne teksty były naśladujące. Bunin, podobnie jak Puszkin, widzi w życiu różne tendencje do konfrontacji ze sobą i stara się te sprzeczności ujawnić. Podobnie jak Puszkin, zbliża się emocjonalnie do natury, wierzy, że prawdziwa poezja to prostota, naturalność prawdziwych uczuć, zjawisk, nastrojów. Podobnie jak Tyutchev, Bunin przyciąga natura w jej katastrofalnych stanach, w walce sił elementarnych, jasnych i ciemnych. Bunin przejął od Feta skupienie się na obrazie nieuchwytnych, tajemniczych i nie do końca jasnych doznań wywoływanych przez naturę, kontemplacji piękna. Jedna z głównych tendencji stylistycznych w twórczości Bunina: sznurowanie słów, dobór synonimów, zwrotów synonimicznych dla niemal fizjologicznego wyostrzenia wrażeń czytelnika (decyzja na korzyść problemów naturalizmu). Jego wiersze to raczej rymowana proza, zorganizowana w określony sposób, niż poezja w klasycznej formie. Charakterystyka poetyckiego szczegółu I. Bunina: wyraźna widoczność, widoczność, wyraźny obraz. Poezja Bunina jest generalnie surowa i powściągliwa emocjonalnie. Niezwykle rzadko można znaleźć lirycznego bohatera, liryczne „ja”. Postacie powierza się bezpośrednie odczucie. Generalnie poetykę poety Bunina charakteryzuje:
    zachowanie tradycji poezji mistrzów XIX wieku, klarowność i „dokładność” doboru epitetów, prostota i naturalność języka poetyckiego, techniki:
    malowanie dźwiękiem malowanie (kolor) oksymoron "trzy epitety" - metoda doboru trzech kolejnych epitetów, które dostatecznie charakteryzują obraz metafory personifikacji, wysokie słownictwo cytatów biblijnych (dla tekstów filozoficznych)
    motywy egzystencjalne
ANALIZA WIERSZA I. A. BUNINA "KOGUT NA KRZYŻU KOŚCIOŁA"
Kogut na krzyżu kościoła.Unosi się, płynie, płynie jak łódka, A jak wysoko nad ziemią cofa się bardzo płytki firmament, I śpiewa naprzód - i wszystko śpiewa. rzeka, jak chmury, śpiewa, że \u200b\u200bwszystko jest oszustwem, Że tylko na chwilę los oddał dom ojca i drogiego przyjaciela, A krąg dzieci i wnuków, Że tylko martwy sen jest wieczny, Tak, świątynia Boża, tak, tak jest.Centralnym obrazem wiersza jest kogut - istnieje jednocześnie w różnych rzeczywistościach semantycznych: konkretnej, religijnej, symbolicznej, literackiej. Kogut - detal architektoniczny kościół katolicki... Specyficzny świat jest wyraźnie zaznaczony w tytule wiersza. Pieśń koguta przekształca szkic w filozoficzną medytację, zbliżoną spokojnie smutną intonacją do elegii. Aktualizują się abstrakcyjne znaczenia centralnego obrazu. W tradycji chrześcijańskiej kogut jest symbolem światła i odrodzenia, symbolem walki z duchową ignorancją. Semantyka obrazu zbliża koguta do takich symboli chrześcijaństwa jak krzyż i świątynia. Wiersz I.A. Bunina jest przesiąknięty smutkiem, a nawet beznadziejnością. Dla bohatera lirycznego nie tylko ciało jest nietrwałe, ale dusza nie zna zmartwychwstania: Że tylko martwy sen jest wieczny ...
Linia, która potwierdza wieczność śmierci, jej zwycięstwo nad człowiekiem, jest semantycznym przeciwieństwem ostatniej linii, w której widać chrześcijańską symbolikę odrodzenia życia. Nazwa centralnego obrazu jest podana tylko w tytule: kogut. Ponadto słowo to jest pomijane lub zastępowane zaimkiem on... Strofy rozpoczynają się niepełnymi zdaniami, co daje niejasność, a nawet tajemnicę, dla IA Bunina kogut w wierszu jest symbolem czasu. W pracy głównym tematem jest siła czasu. Podporządkowana jest jej cała kompozycja, która dzieli się na 2 bloki: opis koguta i pieśń koguta. Piosenka składa się z trzech mini-części.
    „czas” (wersety 5-8) „natychmiastowy” (wersety 9-12) „wieczny” (wersety 13-14).
Antyteza kompozycyjna „chwilowe - wieczne” jest wspierana przez antonimy wstecz - naprzód, żyjemy - umrzemy, wieki - chwila. Stosunek między częściami: 1 - ogólna, 2 i 3 - szczegółowa; Tematy części drugiej i trzeciej są ze sobą przeciwstawne (człowiek jest śmiertelny - czas jest wieczny) W pierwszej połowie (pięć pierwszych wersów) czas ciągle się zmienia. Ruch to esencja czasu. Zjawisko to jest spowodowane przeważającym użyciem czasowników (10 z łącznie 11). Druga połowa piosenki koguta jest statyczna; skupia się tu przede wszystkim rzeczownik. Na pierwszy plan wysuwa się temat nietykalności i wielkości czasu. Wieczność jest początkiem i końcem wszystkiego. Idea ta wyraża się w architekturze dzieła: zbudowana jest na bazie kompozycji pierścieniowej „Kogut na krzyżu kościelnym” - „Tak, świątynia Boga, tak krzyż, tak jest”Wiersz napisany jest w formie tak zwanego sonetu "szekspirowskiego": trzy czterowiersze i ostatnie dwa wersety. Tetrametr jambiczny i sparowane męskie rymy tworzą niezwykle prosty rytm i muzykalność wiersza. Rymy wewnętrzne ( unosi się - płynie - płynie - firmament - naprzód - śpiewa) są również częścią tej muzyki. Najbardziej wyraziste powtórzenia samogłosek: 26 akcentowanych [o] i 8 [a]. Harmonia formy niejako wygładza sprzeczności treści. Szerokie wykorzystanie jednorodnych członków zdania jest ważną cechą wiersza. Zdania niepełne również strukturyzują kompozycję, nadają mowie poetyckiej żywotność, naturalność i swobodę.
Bibliografia:
    „Szkoła Niedzielna” nr 45 grudnia 1999 Sztuka. „Religijne aspekty symbolizmu w poezji IA Bunina” A. Smolentseva; s. 10-11, „Przemówienie rosyjskie” nr 5, 1999 Sztuka. „Tradycje klasyki rosyjskiej w poezji IA Bunina” TA Iwanowa; s. 18-28 „Literatura w szkole” nr 2 1996, VA Aksenov „Literatura rosyjska” nr 4, nr 6 2002. „Literatura”, nr 44, 1999; s. 4 „Literatura”, sty. 2003; s. 12 „I. A. Bunin. Życie i praca "L.A. Smirnov; wyd. M., Edukacja „Język rosyjski” nr 4, lipiec - sierpień 2002, OV Shilenko; pp. 62–67 www.neuch.ru
„Opadanie liści”, „Spalił się jasny kwietniowy wieczór…”, „Na stepie”, „Październikowy świt”, „Nie widać ptaków. Wstydliwie usycha ... "," Groby, wiatraki, drogi i kopce ... "" Plejady "," Noc "," Syriusz "" Kondor "," Wąż "" Samotność ", podnieś werset" Wigilia Kupały "," Chrystus zmartwychwstał! Znowu o świcie ... "," Dziękuję Ci za wszystko, Panie! " „Dolina Jozafata”, „Jerozolima”, „W drodze pod Hebron”, „Grób Racheli”, „Dla poety”, „Zanim nadszedł zachód słońca…”, „Spotkaliśmy się przypadkiem na rogu ...”

Badacze prac Bunina uważają, że najważniejszym dziełem przełomowym prozy Bunina z okresu przed październikiem, o dużej zawartości i poważnych problemach, jest „Wioska”. Jedną z cech tej opowieści jest jej filozoficzny charakter. Jednak filozoficzno-romantyczne poszukiwanie wysokiej duchowości w prozie rozpoczęło się już w latach 1890-1900.

Koniec XIX i początek XX wieku w Rosji - okres rewolucyjnego ożywienia, wzrost demokratycznych aspiracji w literaturze realistycznej, a jednocześnie ideologiczne wahanie części inteligencji. Przedrewolucyjny charakter epoki odcisnął piętno na całej sztuce. Kiedy ujawnił się kryzys ideologii burżuazyjnej, „stara” literatura została podzielona na szereg walczących ze sobą kierunków, wyraźnie odczuwalny był wpływ idei dekadencji na wiele znaczących zjawisk literackich, a jednocześnie, gdy prowadzono poszukiwania wyjścia z ginącego kręgu ideologii, dokonywano artystycznych eksperymentów i odkryć. W rozkwicie talentu była galaktyka artystów, którzy stali się chlubą rosyjskiej literatury i sztuki - A.M. Gorky, A. Blok, młody W. Majakowski, A. Achmatowa; malarze I. Repin, V. Serov, N. Roerich, M. Nesterov; kompozytorzy S. Rachmaninov, A. Glazunov, A. Skryabin; śpiewacy operowi F. Chaliapin i L. Sobinov i tak dalej - a jednocześnie sama sztuka przeżywała wstrząsy, być może największe w historii realizmu.

Sam Bunin krytycznie ocenił sytuację, nie rozumiejąc podekscytowania opinii publicznej pracą w dekadenckim kierunku.

„Od początku tego stulecia rozpoczęła się bachanalia homeryckich sukcesów na polu literackich, teatralnych, operowych, niespotykanych w życiu Rosjan ... Z pustyni zbliżał się wielki wiatr ... A jednak - dlaczego nie tylko cały nowy tłum, który pojawił się po rosyjsku, był tak zachwycony zachwytem? ulicy, ale cała tak zwana postępowa inteligencja - przed Gorkim, Andriejem, a nawet Wędrowcem, szalała z każdą premierą Teatru Artystycznego, z każdą nową książką Wiedzy, z Balmontem, Bryusowem, Andriejem Bely, którzy krzyczeli o „postępującej transformacji świata ", na scenie drgający, kucający, podbiegający, rozglądający się bezsensownie, błogo, z wybrykami bardzo niebezpiecznego szaleńca, jasno i dziko skrzący się entuzjastycznymi oczami? „Słońce wschodzi i zachodzi - dlaczego tę ostrożną piosenkę śpiewała prawie cała Rosja, a także wulgarne buntownicze„ Zza wyspy na rózgę ”? do publiczności: „Jesteście ropuchami w zgniłym bagnie!” A publiczność zniosła go ze sceny na rękach; Wędrowiec pozował przed fotografami albo z harfą, albo w objęciach z Gorkim lub Chaliapinem! sukcesy; miał na sobie cienki materiałowy podkład, buty z lakierowaną górą, jedwabną koszulę na zewnątrz; Gorky, pochylony, chodził w czarnej bluzce z tkaniny, w tych samych spodniach i jakimś rodzaju krótkich, miękkich butów. "

IA Bunin starał się zachować na tle otaczającego świata możliwość bycia człowiekiem, co odzwierciedlał w absolutnie wszystkich swoich pracach. A Bunin widział początek tego nie tylko w pracach napisanych przez siebie podczas rewolucyjnych lat w Rosji i na emigracji, ale także w twórczości dzieci. Aktywnie pisze wiersze dla dzieci, stara się je przekazać szerokiej publiczności poprzez publikacje, raz po raz przekraczając drogę do władz, które oceniały jego twórczość jako nieprzyzwoitą. Nawet teksty Bunina w twórczości dzieci były traktowane z pogardą i ostrożnością. Brak szerokiego rozpowszechniania swoich wierszy.

Nie powstrzymało to jednak poety, a jego wiersze dotarły do \u200b\u200bludzi omijających mechanizm cenzury i krytyki ze strony władz. Wiersze Bunina czytano dzieciom i dorosłym. W latach rewolucji ludziom brakowało dobroci, jaką charakteryzowały jego wiersze. Dni głodu, ciągłe wygnanie i emigracja, śmierć i zniszczenie to to, co widzieli zarówno dorośli, jak i dzieci. Na tle tego wszystkiego opisowe teksty Bunina wyglądały bardzo jasno. Dorośli próbowali odizolować dzieci od wszelkich okropności wojny, a wiersze Bunina były wówczas jednym ze sposobów osiągnięcia tego celu. Dopiero po rewolucyjnych czasach, po zakończeniu krwawych starć i głodu, zmianie rządu, praca Bunina została wprowadzona do programu szkolnego i po raz pierwszy scharakteryzowana jako „rehabilitacyjna”.

Jedną z kontrowersyjnych jest kwestia tzw. „Kryzysu krytycznego realizmu” w ówczesnej literaturze i sztuce. Problem ten precyzyjnie sformułował L.I. Timofiejew: „… realizm krytyczny XIX wieku i realizm krytyczny XX wieku nie są pojęciami jednoznacznymi w odniesieniu do postępu społecznego. Realizm np. Bunina czy Kuprina w odniesieniu do przebiegu historii swoich czasów jest na innym poziomie niż realizm XIX wieku. ... "3 Nie chodzi tu o wyczerpanie możliwości realizmu w artystycznej refleksji i przedstawianiu życia, ale z konkretnej treści historycznej jego sprzecznej ewolucji w literaturze początku XX wieku, o historycznej pozycji realizmu krytycznego w jego relacji do społecznego i historyczno-literackiego postępu epoki. Te sprzeczności znalazły odzwierciedlenie w pracy I.A. Bunin.

Charakterystyka Bunina jako artysty jest niemożliwa bez ustalenia jego genealogii literackiej, miejsca w rzędzie poprzedników wielkich pisarzy XIX wieku. i współcześni - prozaicy i poeci naszego wieku, a ponadto ci, którzy sami doświadczyli wpływu Bunina. W stopie epoki pełnej rewolucyjnych wstrząsów, doświadczenie życiowe pisarz, tradycje społeczne i estetyczne, oryginalność talentu, ujawniają się główne tendencje twórczości Bunina, które zauważalnie zmieniają się od lat 90. na początku XX wieku i później - w 1910 roku.

Wraz z Gorkim, Kuprinem, Szmelevem, A. Tołstojem, Bunin był w ogólnym kierunku literatury przedrewolucyjnej i swoimi dziełami przeciwstawiał się fali dekadencji. Wszystkich łączy odmienność poglądów społecznych głęboko narodowa, charakterystyczna dla realizmu. Jednak Bunin pozostał największą i bardzo wyjątkową postacią w literaturze.

Metoda twórcza Bunina jest zasadniczo głęboko realistyczna, a jego poetyka i styl były mocno oparte na tradycji rosyjskiej klasyki.

Na początku lat 900. Bunin dla Gorkiego był następcą tradycji Tyutczewa, Feta, Maikowa, spadkobiercy najlepszych tradycji „kultury osiedlowej (w tym okresie Gorky ceni Bunina przede wszystkim jego poezję, a zwłaszcza poezję dla dzieci).

Naturalnie i organicznie głęboki psychologizm, osłabienie tradycyjnej fabuły, wzrost wyrazistości detalu i obrazu - wszystkie te i inne cechy sztuki przełomu XIX i XX wieku - wtopiły się w poetykę i styl Bunina. Jednak Bunin nie był pisarzem „tradycyjnym”. Poczucie katastrofalnej natury życia, próżnej i śmiesznej rutyny opowieści Bunina z XX wieku. można przeciwstawić się miłości do życia, pragnieniu silnej natury, szczerości, marzeniom, żarliwej wyobraźni, które wypełniają historie Kuprina. Bunin spotkał Kuprina pod koniec lat 90. XIX wieku. W życiu i losie ich wiele łączyło, byli w tym samym wieku, aw 1909 r. Podzielili się Nagrodą Naukową Puszkina. Artystyczny świat Kuprina, który ma realistyczne podstawy, różni się od zaufania Buninsky'ego do życia, namiętnego artystycznego temperamentu, lekkich, optymistycznych tonów. Bunin i Kuprin są jak dwa bieguny postrzegania otaczającej rzeczywistości. Jeśli rozważana jest kwestia ciągłości prozy Bunina, to nazwisko A.P. Czechowa. Krytyka przełomu wieków postawiła prozę tych autorów na równi, a Izmailow pisze: „Nie można mówić o Buninie bez zakłócania pięknego cienia Czechowa, Bunin to więcej niż„ jego szkoła ”. Jest ciałem z krwi, krwią Czechowa, sympatią Czechowa. ”. Podstawą był przede wszystkim fakt, że Bunin, podobnie jak Czechow, jest przede wszystkim gawędziarzem (podobieństwo typów myślenia artystycznego). Jest to opisowa fabuła, która tak często przenika twórczość Bunina i to ona odgrywa główną rolę w dziecięcych tekstach tego autora. Opisowo próbował skłonić ludzi do myślenia i fantazjowania, zwłaszcza na temat poezji dziecięcej. Dla I. A. Bunina ważne było, aby dzieci nie tylko widziały dramat życia, ale także miały niestandardowe i błyskotliwe myślenie. Bunin, jak wszyscy pisarze, był do pewnego stopnia maksymalistą, w wyniku czego próbował zmienić życie od wewnątrz. Widział zmianę w życiu od dzieciństwa i dlatego starał się umieścić w poezji dziecięcej jak najwięcej czystości, piękna i życzliwości.


Większość mówiła
Materiał raportu z samokształcenia nauczyciela na ten temat Materiał raportu z samokształcenia nauczyciela na ten temat
Dlaczego kobiety tyją lub powody nadwagi? Dlaczego kobiety tyją lub powody nadwagi?
Bić czy nie bić: bicie dziecka przez rodziców i konsekwencje kar fizycznych Bić czy nie bić: bicie dziecka przez rodziców i konsekwencje kar fizycznych


top